Малоизвестные факты из биографии литераторов, классическая музыка, игра молодых артистов – вот компоненты будущих постановок о поэтах: Пушкине, Есенине, Твардовском.
 

Иркутский академический театр готовит три литературные премьеры в рамках проекта «Голос русской поэзии», который реализуется театром и АНО «Катюша» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Через несколько дней, на осенних каникулах, грянут друг за другом три самые поэтичные композиции.
 

Охлопковские режиссёры и актёры второй месяц трудятся над тем, чтобы приоткрыть для современного подростка мир поэтов, найти небанальные ракурсы, заинтересовать красотой произведений, расшевелить желание вчитаться в наследие больших талантов.
 

Образ любимого поэта в самый плодотворный период его жизни. В основе постановки – книга «Пушкин в жизни» литературоведа Викентия Вересаева. Создатели спектакля – заслуженный артист РФ, режиссёр Александр Булдаков и заслуженный работник культуры Тувинской АССР, педагог по технике речи Галина Турчанинова-Родина.
 

- Мы поразмышляли над странностями судьбы,  которые сопутствовали Александру Сергеевичу осенью 1830 года в Болдино. В округе бушевала холера. Карантин не давал надежды на скорую встречу с Натальей Гончаровой, невестой поэта. Сама свадьба была под вопросом. Всё, что написано в этот период, пронизано ощущением катастрофы: драматическая лирика, повесть «Выстрел», «Маленькие трагедии». Зритель узнает о непростых обстоятельствах в  жизни Александра Сергеевича, почувствует огромную силу любви, которая вела поэта. Вопреки преградам, предчувствию смерти, знакам судьбы, он всё равно женился на Гончаровой, - делится мыслями режиссёр, заслуженный артист РФ Александр Булдаков.
 

Отрывки из «Сказки о царе Салтане», «Евгения Онегина», «Маленьких трагедий», стихи «Что в имени тебе моём?», «Прощанье», «Осень» – это лишь меленькая часть того удивительного, что ждёт публику. Особенную «пушкинскую» атмосферу поможет создать реквизит: фортепиано, гусиные перья, канделябры. Оживёт фрагмент одного из драматических шедевров классика. На сцене предстанут Моцарт (Иван Алексеев) и Сальери (Антон Залетин). Любовь и карантин. Противостояние этих двух начал мы так недавно и так драматично испытали на самих себе. Эти две противоборствующие темы прозвучат как основной драматический конфликт постановки.
 

Эта история расскажет о человечности в самых бесчеловечных условиях, в пламени войны. В суровых выстоять удаётся благодаря внутреннему стержню и спасительному юмору. В коридорах театра часто слышны звуки гармошки. Виновник нарушаемой тишины – актёр Артём Фальковский, исполнитель роли Тёркина. Он осваивает инструмент и каждую свободную минуту повторяет несложные мелодии частушек, «Яблочко», «За широкой рекой…».
 

- Тема произведения «Василий Тёркин» актуальна всегда. В нашей постановке есть главный герой и есть персонаж Смерть, которую играет Екатерина Константинова. Глава «Смерть и воин» есть в произведении, я решил продлить эту темуна весь спектакль. О смерти на фронте не забудешь. Она всегда рядом, и нужно помнить, что жизнь - очень хрупкая штука и всегда нужно оставаться человеком. Война – очень важная тема. О ней нужно говорить, чтобы было меньше войн и ужаса от них, - рассказал постановщик Алексей Орлов (I).
 

Тема малой родины, сокровенной любви к местам, где родился и вырос. Вот главный акцент этой постановки. Село Константиново в Рязанской губернии, мать поэта Татьяна, младшая сестра Шура и сам Есенин, которого исполнит Дмитрий Чикризов. С сестрой Шурой (актриса Ольга Гарагуля) брата связывала тёплая дружба, его нежная привязанность к матери не знает аналогов. Основа постановки – стихи Есенина и книга с воспоминаниями его сестры «Родное и близкое». Мемуары Александры Есениной молодые артисты Дмитрий и Ольга принесли на репетицию по собственной инициативе. В совместном творчестве с режиссёром, заслуженным артистом РФ Евгением Солонинкиным добавили фрагменты из воспоминаний в нить повествования.
 

- Самое главное – атмосфера, которую мы создаём. Она будет лирико-драматической. Без лишних всплесков и потрясений. Есенин музыкальный поэт,  его стихи легко ложатся на ноты. Более пятнадцати его стихотворений стали романсами благодаря композитору, народному артисту СССР Григорию Федоровичу Пономаренко. И сегодня многие исполнители поют есенинские строки. Внутри его стиха музыкальные ритмы рождаются сами собой. Недаром его называют Моцартом русской поэзии, - отметил режиссёр Евгений Солонинкин.
 

Зритель услышит: «Гой ты Русь, моя родная», «Не жалею не зову, не плачу», «Отговорила роща золотая». Главный мотив постановки прост: нельзя забывать свои корни, забывать, откуда ты родом. Как бы мы далеко не уезжали, важно вспоминать о своей земле с гордостью и благодарностью.
 

Творческий проект  «Голос русской поэзии» – это театральные встречи с бесценными сокровищами золотого фонда русской литературы.
 

Первая премьера состоится 29 октября – «Твардовский: Василий Тёркин. Книга про бойца». Далее 1 ноября – «Есенин: Я последний поэт деревни» и 3 ноября – «Пушкин: Любовь. Болдино. Карантин». Билеты доступны по Пушкинской карте.
 

Видеоверсии готовых литературных композиций будут отправлены в Кировск Луганской Народной Республики и в отдалённые районы Иркутской области.